Выставка Божидара Анджелича.

Яркие работы Бориса Шуберича в галерее "SPA Igalo" сменила серия пейзажей, созданных Божидаром Анджеличем. Открытие прошло вечером 18 марта в присутствии самого художника, руководителя галереи Желько Вавича, искусствоведа и репортера Витки Вуйнович и немногочисленных посетителей.

Экспозиция объединила 22 работы Анджелича, выполненных в технике "масло на холсте".

Все они очень похожи по стилю. На каждом полотне изображен пейзаж с темным, предгрозовым небом. 

На большинстве работ также присутствуют горы, хвойные деревья, вода и полуразрушенные старые здания.

Автор говорит, что его выставка посвящена прежде всего тем, кто чувствует себя потерянным, одиноким, исключенным из общества.

Именно эти эмоции испытывал Божидар, когда создавал данные картины. Он стремился передать свою потерянность, задумчивость, ощущение собственной ненужности в мрачном небе, суровых склонах гор, темных тонах.

Анджелич - художник-самоучка. Он начал рисовать после выхода на пенсию. Ранее некоторое время проживал в Париже, затем долгое время жил в Пенсильвании. В настоящее время со своей супругой (с которой он вместе уже 50 лет) живет в окрестностях Херцег Нового, в селении Сушчепан.

Это первая персональная выставка Анджелича, проведенная на территории Черногории. Прежде его работы уже выставлялись в одной из национальных библиотек Пенсильвании, США.

В приветственном слове на церемонии открытия Божидар признался, что уже давно хотел рисовать, однако все твердили ему, что у него ничего не получится. И все же он решился пойти против мнения окружающих и осуществить свои желания. На это его сподвигло ощущение, что после выхода на пенсию он стал интересен только гробовщикам. Анджеличу захотелось доказать, что он еще на что-то способен, что ему есть, что сказать. И он начал рисовать.

Всем присутствовавшим на открытии художник посоветовал не бояться проявлять свои творческие способности и рисовать, даже если им - или окружающим - кажется, что у них ничего не получится.

В своих произведениях Божидар не изображает какие-то конкретные места. Это собирательные образы, навеянные воспоминаниями, увиденными им в прошлом пейзажами.






На некоторых картинах действительно заметно, что нарисовал их непрофессиональный художник - например по тому, что где-то нарушена перспектива или не соблюдены пропорции.



Однако мне эти работы понравились - есть в них что-то сказочное, мистическое.






Они создают особенное настроение и передают свою атмосферу, в которой для меня лично больше не пессимизма и потерянности, а какого-то волшебства.

Выставка будет открыта до 1 апреля, вход бесплатный. У посетителей есть возможность не только посмотреть, но и приобрести представленные полотна. Цены можно узнать и сотрудников галереи.